这是一个毛焰与他的朋友们的联展，但它不仅仅是一次友情的聚集，也许是出于巧合，它几乎完整地呈现出一部中国当代艺术史各环节的链条。

何多苓，在上个世纪八十年代初，以《春风已经苏醒》等作品，复苏了中国艺术中的人道主义。他与“星星画会”一起，同时从不同的方向开始了中国当代艺术的历史。

吴山专，在85’新潮的高潮期，便以他的《红色幽默》系列，早早完成了对汉文字解构性的表述。

方力钧，在艺术上代表了上个世纪９０年代上半期的一种“泼皮幽默的处事方式”。他从“玩世现实主义”起步，一步一步稳健深入到一种宽广有力的、中国式的对人性的表达。

毛焰，中国当代艺术中的“独行侠”，尽管他早在九十年代初，以《小山的肖像》等作品突显在“新生代”艺术现象中，但他敏感而收放自如的用笔，使他的作品愈来愈具有精神肖像的强度。

萧昱的“拼接动物”，在中国当代艺术发展史上率先使用了人体标本，以其“诗意的残酷”，突破了艺术语言的禁忌。

王音，以貌似“保守”的姿态，“退回”的策略，富于智慧地改写着图像，他的工作使中国当代艺术的观念性表达脱离了不成熟的境况。

李路明、段江华、蔡东，在新世纪开始的几年，分别以《云上的日子》、《红色建筑》、《战士》系列，企图终结中国当代艺术二十多年来对红色时代资源反讽的运用，为当代艺术增添了一种新的可能性。

张鉴墙，在他最近的作品中，正在把残酷与青春在卡通般的游戏中消溶掉。

中国当代艺术，虽然仅仅走过二十多年的历史，但是上述艺术家多种角度的表达，使我们看到了这个时代的几番波澜起伏，在此我们可以理解中国当代艺术独立于世界之林的道路。